淡化产品，释放品牌
内地导演因为在电影中植入大量广告而广受批评，著名导演贾樟柯却另辟蹊径，在广告里植入电影，博得一片喝彩。
贾樟柯携手新锐导演拍摄的记录片《语路》在香港电影节上大获好评。有人以“震动华语广告圈的大手笔”形容这12条纪录片，《语路》成为第一部把电影植入广告的作品。
《语路》用独特的方式讲述12位人物鲜为人知的故事，激励当代年轻人“永远向前”。
微电影《语路》淡化产品，凸显品牌，让品牌的内在精神感动他人，影响社会，而不仅仅是产品的自我标榜。告诉人们，品牌营销的关键在于对心灵的触动，将品牌倡导的价值和信念泛化为某一阶层的生活方式和消费文化，乃品牌营销成功的关键。
说起《语路》，贾樟柯难掩兴奋之情：“我一直在反思，这一代的人需要以怎样的智慧和勇气，向前走。正好这时候，尊尼获加找到我，和我谈起这个广告。对于BBH中国区的概念、构思，我很认同，很兴奋。”
不在微电影《语路》中植入产品，只见少量的文案，比如，“尊尼获加呈献”、“Keep Walking”、“欢乐无限，饮酒有度”等。只看剧情让人难以将其苏格兰威士忌发生关联，却被系列短片的统一主题“永远向前”所打动。如此将尊尼获加的品牌理念合理释放。
有电影感，无广告感
2011年微电影正在流行，“微文化”正在潜移默化地影响我们的生活方式。
电影味十足的微电影，片长在30~300秒，有别于传统的源自草根的网络视频，有着与传统电影大片同样的高制作水准以及社会主流人群的价值诉求，碎片时间被充分利用，使得以往曲高和寡的电影艺术真正回归大众。
其实，贾樟柯的《语路》是集体创作的杰作，强大的制作阵容是确保其成功的关键。《语路》的摄影师是洛杉矶影评人协会最佳摄影奖得主余力为，录音指导为贾樟柯的老搭档《三峡好人》录音师张阳，灯光师则是《花样年华》、《2046》的灯光指导黄志明，而三次金马最佳音乐奖得主、台湾音乐人林强为其配乐，加之BBH中国团队和奥美上海360度团队的创意支援。
当微电影和广告相遇，就可以从创作之初便结合广告元素进行创作，改变以往影视作品创作后期广告硬性植入的惯常做法，避免观众产生抵触情绪。即使是在网络平台播出，同样可以收获巨大的点击量和广告收益。
一部微电影如何让观众动情，却不局限于产品曝光或产品本身炫目的体验，而是让观众萌生品牌梦想，衍生对品牌灵魂的认同？事实上，将品牌体验从产品体验升华到情绪体验，甚至上升到精神高度，是一个正确的选择。而尊尼获加呈献的《语路》就是一个典范。
同期，吴彦祖的微电影《一触即发》在电视屏幕和网络上都收获了超高的人气。
称得上是历史上单秒成本最高的电影，凯迪拉克以国际大片的规格创作了《一触即发》，扑朔迷离的剧情和紧张刺激的镜头，让世人领教了凯迪拉克“瞩目风范、震撼表现”的强大气势。
同样是微电影，凯迪拉克的《一触即发》属于产品外露型，尊尼获加的《语路》属于精神感染型。无论哪种风格，企业赞助拍摄微电影都应该是让剧情服务于品牌。
